«Мастера Сибири» задумывались как журнал о дизайне. Почти сразу мы поняли, что не хотим ограничиваться материальной культурой и развернулись в сторону искусства, музыки, фотографии, вечеринок, необычных городских и природных объектов (сибирские ландшафты оказалось невозможно игнорировать даже в рамках культурной повестки).
Как СМИ мы, прежде всего, должны держать читателя в курсе происходящего, то есть грамотно выбирать и оперативно реагировать на инфоповоды. Однако вскоре после запуска стало понятно, что прежде чем писать о современной культурной экосистеме Сибири, сперва ее нужно обрисовать. Креативная среда Сибири оказалась слабо осязаема и раздроблена, потому мало заметна и не слишком интересна широкой аудитории.
Раздел «Проекты» стал попыткой вывести творческую жизнь из «подполья» хотя бы в онлайн. Мы собрали порядка 70 довольно разнородных инициатив: от музыкальных объединений с 300 подписчиками «Вконтакте» до музея, номинируемого на премию «Европейский музей года». Проекты эти относятся к разным весовым категориям, как правило, существуют автономно друг от друга и часто целиком зависят от одного конкретного человека. Объединяет их то, что, хоть и точечно, но все они обнаруживают ту сибирскую самость, которую не описать словами, но легко прочувствовать, соприкоснувшись.
Последний материал рубрики «Итоги 2018 года» мы посвящаем десятке проектов, которым, как нам кажется, удалось не просто создать качественный продукт, заработать на нем или стать узнаваемыми. Они смогли собрать вокруг себя сообщество людей, связанных не пассивным интересом, а в действительности меняющих свои города.
Вряд ли кто-то сегодня думает об Омске как о сибирской столице моды — но если начнут так думать завтра, то перемена эта произойдет при самом непосредственном участии Омской Арт-резиденции. Арт-резиденция из профессиональных конкурсов молодых дизайнеров «Формула моды» и «Сибирская этника», проходивших среди студентов кафедры «Дизайн костюма» Омского Государственного Технического Университета, выросла в открытый для всех горожан мультидисциплинарный проект. Стараниями Арт-резиденции в Омске уже действует Музей технологии и дизайна, прошел конкурс бизнес-проектов «Сделано» и недавно запустилась платформа, которую в самой Арт-резиденции называют «первым цифровым креативным кластером Омска» — на нем можно зарегистрировать и представить собственный проект. Молодых брендов одежды в Омске в последнее время появляется немало — и в этом тоже есть заслуга Арт-резиденции. И вообще, это уже третий итоговый дайджест «Мастеров Сибири» за этот год, в котором фигурирует Арт-резиденция — уверены, что это происходит не в последний раз.
Одна из самых актуальных проблем культурного сообщества практически любого сибирского города — это его естественная и с трудом преодолимая склонность к атомизации. Энтузиастов, занятых любимым делом (фотографией, уличным искусством, экстремальной музыкой или видами спорта) и готовых вкладывать силы и время в организацию тематических событий, вполне хватает. Но выйти за пределы своего небольшого сообщества единомышленников (любимой площадки, уютного паблика) не у всех выходит. Паблик JVCR Ренат Латышев завел три года назад для того, чтобы выкладывать работы омских фотографов. Сейчас у JVCR почти 15 тысяч подписчиков и подзаголовок «Омская красота» — включив в список интересов местных художников и музыкантов, JVCR превратился именно что в летопись омского творческого сообщества пополам с лентой его визуальной идентичности, сложившейся к тому же спонтанно, не как результат чей-то целенаправленной работы, а как сумма не объединенных общей идеологией взглядов. И правда красота.
Место для занятия активным спортом как центр притяжения ничем особым не занятой молодежи — идея вроде бы лежащая на самой поверхности; в том числе и потому, что при правильном исполнении работает безотказно. Тюменский скейт-парк SibSub, организованный почти десять лет назад на базе дворца творчества и спорта «Пионер» — как раз пример такого исполнения: городской центр экстремального спорта, ставший в результате одним из крупнейших в Сибири. Сейчас SibSub — это две площадки для катания, летняя открытая и зимняя крытая, а также прилагающийся к ним магазин спортивного инвентаря под названием «Друзья» — неплохо, кстати, описывающий общую атмосферу всего проекта. Здесь собираются скейтеры и баймиксеры, граффитчики и хип-хоп танцоры, и многие даже остаются — сегодняшний штат SibSub частично укомплектован теми ребятами, что пришли сюда когда-то просто покататься.
Шесть лет назад Иван Ларионов увидел пустующий зал бывшей печатной мастерской и загорелся идеей провести в нем выставку работ уличных художников — так появился Street Vision, крупнейший в Сибири фестиваль уличного искусства, музыки и городской культуры. В 2012-м Ларионова манил зал площадью 350 квадратных метров — а уже в 2017-м фестиваль развернулся на 17 тысяч квадратных метров; в 2018-м программа с трудом вместилась в три ультра-насыщенных дня. Веселый междусобойчик томского граффити-сообщества превратился в мероприятие, отбирающее художников со всей страны с той же тщательностью, что и любая музейная биеннале. Впрочем, бесшабашный уличный дух тоже никуда не делся. Со Street Vision Томску вполне светят лавры сибирской столицы уличного искусства — размах и, что более важно, результат вполне оправдывает подобные амбиции.
А как вам идея альтернативной службы такси, в которой за поездку можно расплатиться улыбкой или песенкой? Звучит утопически, но в Тюмени такой проект действует с 2013 года. Семен Литвиненко однажды разместил у себя на странице «ВКонтакте» статус: «Увезу в любую точку города за 150 рублей». К вечеру к нему обратились сразу несколько знакомых и друзей — пришлось везти. Затем появилась небольшая группа «Такси для друзей» — за первые три месяца к команде присоединилось пятнадцать водителей. «Грачи» называют себя «антитакси», подключают к работе желающих таксовать с собственными машинами и привлекают простотой правил использования — ты можешь заплатить минимальную таксу (150 рублей по городу и 200 за город), или оплатить альтернативным образом (разговором, шоколадкой), если заранее предупредишь об этом диспетчера. В проекте, построенном на чистом энтузиазме, сегодня занято более 100 человек — пассажиром (да и водителем) стать легко, достаточно позвонить по телефону или зайти через сайт, на котором, кстати, еще и вещает собственное радио.
О чем вы думаете, когда смотрите на пожарную машину? Думаете ли вы о том, что с нее можно торговать пиццей? Основатели Aktrue думают — и даже потом покупают эту пожарную машину и действительно продают с нее пиццу. Эта способность посмотреть на любое возможное занятие под нестандартным углом — пожалуй, главный взнос Aktrue в атмосферу родного Новосибирска. Деятельность, на которой Aktrue в конечном итоге сосредоточились — организация танцевальных вечеринок в непредусмотренных для этого местах. Не то чтобы самая неожиданная идея на свете, чего уж там. Но на стороне Aktrue — ударное сочетание интересно подобранной локации (сколько их, оказывается, есть в Новосибирске и окрестностях!), творческого подхода к ее оформлению и общего коммунально-панковского организационного духа (бесплатный вход, партизанское информирование посредством сарафанного радио). Aktrue — это история о том, что важно не только «что», но и «как». Посмотри на любую, хоть двести раз затасканную идею под новым углом, и увидишь, как она снова заблестит.
Музей Ленина, открывшийся в этом здании тридцать один год назад, был последним в Советском Союзе — тринадцатым. Тем ироничней, что именно в стенах этого артефакта советской эпохи сформировалась самая бесстрашно продвинутая культурная организация всей Сибири (а, может, и не только). Официального статуса музея современного искусства у «Площади Мира» до сих пор нет, но именно этим он и является — с ударением не только на привычном уже понятии «совриск», но и на самом слове «современный» тоже. Усиленной кураторской и художественной работой по переосмыслению роли музея в жизни города и общества здесь занялись еще в лихие 90-е и не бросили до сих пор. «Площадь Мира» регулярно знакомит красноярцев со всем самым актуальным, что происходит в художественном мире, а заодно консолидирует вокруг себя творческое сообщество города и Сибири, отыскивает и воспитывает молодых художников, ведет образовательную работу для слушателей любых возрастов и постоянно придумывает новые способы стать еще более понятным и открытым для зрителей местом. Художнику можно осуществить здесь самый сложный и глубокий проект — а зрителю приклеить под него игривые наклейки «Браво! Великолепно!» или «Не вижу в этом искусства», которые именно с этими целями раздаются посетителям на входе. В этой работе на оба фронта — главная сила «Площади Мира».
Исторически сложилось, что большинство мест, связанных с культурной жизнью Красноярска — музеев, театров, концертных площадок, популярных заведений — сосредоточилось на левом берегу реки Енисей. Правый же оставался территорией промышленных гигантов советского времени и бесконечных жилых районов, построенных для рабочих. Аварийный дом культуры на правом, который достался организаторам «Каменки» в 2013-м, был возведен еще в 50-х как раз для одного из таких заводов — «Сибтяжмаш». Ремонт здания, в общем-то, продолжается до сих пор. За пять лет упорного труда и вынужденно нестандартных организационных решений (в отсутствии денег на разбитие парка придумали акцию — горожане платили за именной саженец, который покупали тут же и садили сами) «Каменка» превратилась в полноценный городской топоним. Тут обитают крафтовые производства, есть парк, проходят ресторанные дни и городские мероприятия, а в этом году сложился первый музыкальный фестиваль. Буквально недавно просто гулять в тех местах, где обосновалась «Каменка», было не то, чтобы безопасно. Сегодня это один из основных событийных и культурных центров города, а некоторые и вовсе стали называть «Каменкой» весь район. Других городских культурных инициатив, ставших среди горожан подобным обозначением места, припомнить не удалось.
Любимое дело можно не только пропагандировать, но и развивать, и неустанно искать новые способы его применения у себя дома — вот о чем рассказывает нам пример тюменского магазина комиксов Space Cow. Виталий Лазаренко и Георгий Елаев познакомились на «Рисоваче», еженедельной вольной встрече любителей комиксов. Space Cow, их совместное детище — не просто магазин, куда можно прийти и купить комиксы; Лазаренко с Елаевым устраивают лекции, мастер-классы и тематические вечеринки, организовывают фестиваль комиксов и летнюю бесплатную школу. Они также выпускают зин с работами сибирских комикс-художников и постоянно ищут способы соединения комикс-культуры с локальной сибирской идентичностью. Елаев, например, рисует цикл историй о тюменском супергерое по имени Тюмэн, а в конце года Space Cow организовали выпуск первого сборника комиксов, вдохновленного творчеством Егора Летова и группы «Гражданская оборона». Для Лазаренко с Елаевым комиксы — не просто классные картинки с сюжетами из жизни фантастических героев, но и наше сибирское «здесь и сейчас», то, на чем мы росли, и то, что мы переживаем сегодня.
Экологический вопрос в сибирских городах, построенных вокруг крупных сырьевых производств, всегда стоял довольно остро — согласно прошлогодним данным Министерства природных ресурсов и экологии, пять из пятнадцати самых экологически неблагоприятных городов России находятся в Сибири. Красноярск входит в эту пятерку — и в прошлом году жители решили, что надо что-то с этим делать. По инициативе дизайнера Игоря Шпехта в городе было установлено несколько датчиков, фиксирующих загрязнение воздуха и передающих данные в реальном времени на сайт. Сейчас работает 14 датчиков, в планах увеличение их количества как минимум вдвое. Данные о качестве воздуха передаются в аккаунты проекта в социальных сетях и в приложение, которое можно установить на телефон; фиксируется также статистика изменений уровня загрязнения. Nebo.Community — пример подхода «начинай с себя». Разумеется, инициативная группа горожан вряд ли способна сама решить экологические проблемы города-миллионника, но она подала пример неравнодушного подхода к общей проблеме, а главное — проявила готовность брать инициативу на себя.
2873
27 Декабря 2018