Стрит-арт — сложившееся направление в искусстве и неотъемлемая часть городской среды, но для многих граффити все еще остается за рамками конвенциональной культуры. Мы пообщались с организаторами уличных фестивалей из разных уголков Сибири, чтобы узнать о значении города в рисунке, работе с городским сообществом и объединении художников.
Новосибирск, Шерегеш
Иван Ягода, идеолог фестиваля
Я практикующий художник, рисую с 2002 года. В городе мне не хватало мероприятий для уличных художников: лето короткое, а желание провести его ярко огромное. На фестивалях коллег я выступал куратором, поэтому смог «увидеть кухню» изнутри. Часто слышал мнение о том, что в Сибири тяжело что-то делать, нужно уезжать; я решил разрушить этот миф и организовать фестиваль. Хотелось, чтобы такие мероприятия меняли сознание людей и интегрировались в культурный контекст Новосибирска.
Фестиваль «Окрашено» задуман как ежегодный, рисуем в середине лета. Первый раз «Окрашено» прошел в 2018 году. Изначально это были два разных проекта — «Тачкофест» и «Фасады», со временем их решили объединить. Последние три года фестиваль проходит в Шерегеше. Мы гордимся, что продвигаем тему стрит-арта в Сибири.
Участники — это профессиональные художники, умеющие рисовать баллонами и фасадными красками. У нас открытый open call, художники заполняют заявку, где указывают никнейм, стиль и фото работ. Не требуем эскизов, как другие фестивали, смотрим только портфолио. Цель фестиваля — максимальное сближение художников: стараемся селить их рядом друг с другом, выстраивать коммуникацию, выбирать объекты, где люди будут творить рядом.
Темы для фестивалей — страшная шутка, они ограничивают творческий поток, но не улучшают качество фестиваля. У нас есть концепция музея под открытым небом, это важнее. Стремимся к разнообразию, стараемся, чтобы художники каждый раз были разные, не повторялись. После переезда в Кемеровскую область фестиваль превратился в site-specific project, где локация играет ведущую роль в создании искусства. Мы пробовали рассуждать о пространстве с разных точек зрения, просили художников вписывать эскизы в атмосферу Шерегеша. Так, например, граффити большого ковра на многоэтажке нарисовано из мысли об уюте и тепле, создаваемом поселком.
Финансирование на первый фестиваль нашли сразу: 50 тысяч рублей выделил молодежный центр «Альтаир». Еще 50 тысяч удалось собрать инвестициями и грантами. В 2017 году бюджет ограничивался 100-150 тысячами рублей. Мероприятие было построено на энтузиазме, о зарплатах в то время речи не шло. Сейчас сотрудничаем с теми, кто заинтересован в развитии курорта. А бюджет фестиваля вырос до 5 миллионов.
Отличительная фишка — локация, горы. Мы рисуем на стыке урбанистической культуры и природы. Для городской жизни стрит-арт-фестиваль — небольшой праздник в череде бытовухи. А в нашем случае человеку придется куда-то поехать, совершить путешествие. Плюс ко всему единение с природой вызывает отдельные глубокие чувства у человека. Мы делаем незабываемые выходные: достаем дымовые шашки, приглашаем музыкальные группы, диджеев, проводим экскурсии, даем возможность заночевать в палатках.
Мы взаимодействуем с другими фестивалями, не воспринимаем кого-то как конкурентов. Наоборот, хочется вместе создавать искусство для людей. В этом году сделали «Список фестивалей всея Руси», куда включили 40 стрит-арт мероприятий по всей России. Каждый год общаемся с представителями других фестивалей, обсуждаем дни проведения, чтобы избежать накладки по датам. Иногда устраиваем марафон стрит-арта по стране.
Омск
Коля Немамонт, волонтер фестиваля
Фестиваль решили создать, потому что других фестивалей с подобным форматом в Омске не было. Наша цель — не только объединить местное художественное сообщество, но и познакомить его с ребятами из других городов, дать возможность свободно порисовать.
Название выбирали коллективно, в процессе диалога коллега Коля Озеро придумал подходящий под формат фестиваля нейминг. Участниками стали местные художники, некоторые без опыта рисования на улице. Помимо омичей приняли в гости несколько крутых ребят из других городов. В этом году рисовать вышли 30 человек.
Место выбирали случайным образом, у каждого была возможность самостоятельно определить объект. Так, например, делали арт на баннерах, бордюрах, старых трансформаторных будках и даже опорах моста. Тематику тоже не ограничиваем, художники рисуют в свободном стиле. По завершению фестиваля мы напечатаем зин с работами и участниками, хотелось бы окупить затраты за его счет.
Тюмень
Юлия Саначина, руководитель проекта
В 2017 году мы решили создать фестиваль уличного искусства. Все находилось в тестовом формате, работали только с локальными художниками. Тогда столкнулись с рядом трудностей и в области подготовки, и в плане качества работ — не всегда получали от художников желаемый результат.
Через два года, когда готовились к открытию мультицентра «Контора пароходства», пришла идея возобновить фестиваль. Нам, как жителям Тюмени, хотелось, чтобы в городе было на что посмотреть, был стрит-арт. История проекта — большой путь, который каждый год видоизменяется и совершенствуется. Мы больше идем вглубь, а не вширь.
Фестиваль проходит каждое лето. В мае начинаем подготовку и устраиваем open call. Любой художник может подать заявку и прикрепить портфолио. В этом году было мало тюменских деятелей искусства, в основном ребята из других городов. Тему каждый год выбираем новую. В 2021 году была одна из самых сложных — синестезия. Старались рассуждать о чувствах.
При выборе объекта для росписи опираемся на эскизы художника, смотрим, какие у него требования к фасаду здания. В прошлом году попробовали отойти от классической росписи муралов и выбрали многообразие форм. Мы поставили арт-объект из глины в логе реки Тюменки, это работа екатеринбургского художественного объединения «ГУЙ» — они работают с природными материалами.
Также впервые прошла лаборатория мозаики — жители приходили и вместе создавали искусство. Часто делаем опрос в соцсетях, где люди сами предлагают объект для росписи. Мы хотим, чтобы люди максимально вовлеклись в проект, поэтому наш главный участник — горожанин.
Затраты на фестиваль помогает покрывать правительство Тюменской области. С этого года смогли привлечь коммерческое финансирование, группа компаний «Эталон» стала генеральным партнером. Мы долго пытались привлечь инвесторов, но попытки не удались. Когда застройщик пришел к нам сам — был восторг!
Мы френдли-ребята, соблюдаем хорошие отношения с другими фестивалями. Со многими знакомы, поддерживаем связь. Важно не замыкаться в своем городе, а вдохновляться друг другом.
Омск
Анна Ожерельева, координатор фестиваля
Фестиваль решили провести вслед за другими регионами; видела в СМИ, что в других городах стрит-арт мероприятия проходят ежегодно. В этом году провели «Омский стрит-арт» в шестой раз. Наш фестиваль организован музеем «Либеров-центр» и финансируется бюджетными источниками. Дважды мы получали грант на проведение. Позиционируем себя как некоммерческий фестиваль, поэтому не окупаемся.
Самый первый объект — трансформатор подстанция на улице Поворотная. Здесь изображен портрет Алексея Николаевича Либерова. Когда закончили работу, я привезла к граффити жену Либерова — искусствоведа Александру Ивановну. Очень переживала, как она отнесется к изображению. «Неожиданно, но хорошо!» — так оценили нашу работу.
Наши граффити зачастую масштабные и высокие, поэтому участники мероприятия — омские художники, умеющие работать на высоте. В год делаем 2-3 объекта. Главная задача — благоустройство города и преображение его внешнего вида в свободной манере. Места для росписи предоставляет мэрия. По мере развития фестиваля местные жители тоже предлагают площадки. Иногда я сама смотрю подходящие локации.
Иркутск
Татьяна Берг, представитель оргкомитета фестиваля
Фестиваль проводится с 2020 года на ежегодной основе. Сам проект «Голос улиц» работает круглогодично. С учетом сибирского климата, в зимний период нет возможности расписывать объекты на улицах, поэтому в холодное время делаем образовательные лекции, творческие мастер-классы, кинопоказы для школьников, жителей и гостей города. Еще работаем с трудными подростками, предлагаем творчески самореализовываться, объясняем, почему не стоит портить здания и как рисовать «по-другому».
Участниками становятся как местные ребята, так и приглашенные мастера, которые реализуют работы в разных уголках России и иногда за ее пределами. Еще участвует молодежь, которая учится на творческих специальностях. Есть большая часть ребят, которые любят рисовать, но никогда не делали это в городском пространстве.
Объекты для росписи выбираем, советуясь с архитекторами, чтобы гармонично интегрировать работы в городское пространство. Иногда запрос получаем от местных жителей, если это фасад жилого дома. Выбираем интересные объекты, расположенные в людных местах. У нас есть конкурсы, которые проводим с партнерами. Так, мероприятие по росписи трансформаторных подстанций устроили совместно с группой компании «Эн+».
Определенной темы на фестивале нет. Отправляем каждому художнику описание объекта и особенности места, чтобы учитывался контекст. Проект участвует во всех грантовых конкурсах, потому что это не только возможность окупать фестиваль, но и перспектива для роста. Также мы открыты для сотрудничества с партнерами.
Подсчитать точное количество участников сложно. В 2022 году художники из Иркутска, Москвы, Санкт-Петербурга, Сочи, Калининграда, Нижнего Тагила и Красноуральска реализовали свыше 40 работ. Открыли стену свободного творчества, провели тематические лекции, скетч-батл и мастер-классы. Летом делаем роспись кубов, в 2022 году преобразили 18 таких объектов.
Самое запоминающиеся — масштабные арты, которые украшают город и которые люди видят каждый день. Сама творческая тусовка, особая атмосфера, общение — все это не менее важно. Активно общаемся с организаторами других фестивалей, приглашаем их в качестве участников.
Томск
Иван Ларионов, продюсер фестиваля
Раньше проводили фестиваль Street Vision, где художники из разных городов рисовали исключительно на наших объектах, к которым потом не было свободного доступа. Мы задались вопросом рисунка в городе, захотели сделать искусство, доступное зрителю. Так появилась акция «Выход в город».
В 2022 году выиграли грант на проведение. Из-за внешних событий провести в этот же год не удалось. Тогда решили превратить акцию в полноценный фестиваль, так что фактически 2023 год — дебютный.
В течении пары лет я фиксировал места Томска, где можно было бы поместить работы. При выборе объектов для фестиваля ориентировались на эту подборку. Тема нынешнего года «Сибирь — место силы».
Помимо гранта, в городе нас поддержал Департамент по молодежной политике, на эти средства удалось приобрести 1100 баллонов краски. Несколько объектов фестиваля — партнерские, разрисовывали здания компаний, помогающих в финансировании. Участниками стали 10 художников, которых сами выбрали и захотели пригласить. Не было опен-колла, все было по личным инициативам и желаниям.
Бийск
Иван Усольцев, стрит-арт художник
В Бийске не было фестивалей уличных художников, но я часто участвовал в мероприятиях в других городах, где стрит-арт очень развит. Захотелось осветить уличную культуру в своем городе, внести вклад в ее развитие. В прошлом году провели фестиваль в первый раз. Участники — художники со всей Сибири. В 2022 году приезжали ребята из Новосибирска, Барнаула и Новоалтайска. В этом году расширили географию и пригласили омичей и томичей.
Объектом для росписи стал бетонный забор. Каждый художник расписывал конкретный кусок стены, где представлял свой стиль и культуру родного города. Мы задали определенную цветовую гамму, а условной темой стала музыка. В 2022 году сделали граффити на части стены в 300 квадратных метров. В этом году завершили роспись полностью. Нововведением стал мастер-класс для детей. Рассказали ребятам об искусстве стрит-арта, показали приемы росписи. Хотим, чтобы детские рисунки остались в городе как достопримечательность.
У нас есть партнеры, которые помогают покрыть затраты. В этом году еще выиграли грант на проведение. Я организую фестиваль в Бийске, но езжу в соседние города на другие проекты, приглашаю организаторов к нам. Такие фестивали важны для развития творчества и культуры, для коммуникации художников. Наши работы — своеобразная школа для начинающих художников. Мы показываем путь художника, а не вандала. Рассказываем, что можно красиво рисовать на улицах, а не хулиганить тегами.
1817
28 Сентября 2023
Материалы по теме