Чем живет современная сибирская поэзия во времена, когда одним из основных ее лейтмотивов, как считается экспертами, должно быть трагическое ощущение мироздания? Полина Абраменко поговорила с представителями четырех поэтических объединений, чтобы выяснить, где они читают стихи, к чему стремятся, и могут ли зарабатывать на своем творчестве.
Мы собирались в барах, в фотостудиях, в креативных пространствах, в частном театре. Читали со сцены, читали на одном уровне со зрителем и даже стоя на столе.
Омск
Екатерина Овчинникова, руководитель
В 2017 году в Омске почти не было площадок для реализации поэтического творчества — те движения, что были, изживали себя. Мы с Ярославом Лапа, звукорежиссером и соорганизатором проекта, поняли, что хотим где-то выступать со стихами. Знали мы и других талантливых людей, которым не хватало таких мероприятий. Несмотря на все сложности, решили делать, что можем. В дальнейшем на наших вечерах мы не всегда выступали сами — на первый план вышел интерес к людям и творчеству в разных его проявлениях.
Мы собирались в барах, в фотостудиях, в креативных пространствах, в частном театре. Читали со сцены, читали на одном уровне со зрителем и даже стоя на столе. Мне всегда нравилось открывать город людям, и это стало одной из целей «Выси». Путешествие по площадкам — наш приоритет.
Участниками являются поэты, музыканты, художники, фотографы. Люди, которых интересует творчество в разных его проявлениях. Вчера они ходили в театр или на рок-концерт, а сегодня их занесло на поэтический вечер — и им понравилось. Мы обозначаем нашу целевую аудиторию возрастом от 16 до 35 лет, но это грубое обобщение. Иногда на наших встречах бывают люди и постарше. Часто наши мероприятия обозначаются маркировкой 18+ из-за того, что мы не цензурируем лексику выступающих. В поэзии можно все!
Мы всегда открыты к новым людям. Мы выкладываем анонс мероприятия, и кто угодно может прийти гостем без предварительной регистрации. По части выступлений стало немного сложнее: за 5 лет притянули к себе внимание очень большого количества талантливых авторов, и поэтому иногда сами собираем состав выступающих, не открывая заявочную. Но нам всегда можно написать нам в Telegram, скинуть 2–3 своих работы, и, возможно, мы пригласим вас дебютировать на нашей ближайшей встрече.
Нам с Яриком трудно придумывать названия — наверное, потому что это большая ответственность, да и вообще это требует особого профессионализма. Мне хотелось, чтобы название было емким — из одного слова, 4–6 букв. Ярослав предлагал более тяжеловесные варианты, разные словосочетания, но все они так или иначе были связаны с небом. В какой-то момент я подумала о слове «Даль», но оно тяжело гуглится: надо продраться через все упоминания составителя словаря В. И. Даля и актера Олега Даля. И так я пришла к «Выси» — слову, имеющему намного меньше конкурентов. Мне нравится, как оно выглядит, хотя и до сих пор смущает, как оно звучит. Однако оно легкое, узнаваемое, и с ним легко придумывать названия мероприятий.
Творческое сообщество создавать сложно. Творческие люди часто очень своенравны, категоричны и при близком общении склонны к конфликтам. По этой причине мы быстро перешли к концепции платформы — команды организаторов, а не авторов. С некоторыми авторами мы дружим, а некоторых готовы «любить на расстоянии», поддерживать в творческих начинаниях и общаться только на вечерах. У нас получилось создать именно сообщество организаторов, и вот это стало большим подарком судьбы. Мы стали делать совместные вещи с ребятами, которые делают выставки, кинопоказы, концерты — и это сделало творческую жизнь Омска намного объемнее.
Стараемся давать авторам выражаться максимально свободно: они говорят со сцены о смерти, о тяжелых мыслях и тяжелом прошлом, о самых разных проблемах, с которыми сталкивается человек. Но мы против радикальных тем на наших вечерах. Против текстов, откровенно разжигающих ненависть. Человек может высказываться на политические и социальные темы. Но тексты, восхваляющие насилие, заявляющие, что аборт — убийство, унижающие конкретную социальную группу, мы категорически не приемлем.
Очень давно не проводим мероприятия бесплатно, потому что вечера — это труд. Труд организатора, звукорежиссера, фотографа, оператора. Мы никогда не зарабатывали на вечерах такие деньги, которые покрывали бы наши временные и моральные затраты на мероприятия. Но хотя бы частично оплатить непростой и качественный труд — это важно. Поэзия и акустическая музыка крайне редко бывают прибыльным делом в наше время, и мы всегда это понимали, поэтому никогда не делали из «Выси» бизнес. Нашей целью было делать в Омске хорошие литературные вечера, с благодарным слушателем и очень разными выступающими.
Сейчас мы с Ярославом живем в Астане, но продолжаем делать вечера и в Омске. Очень хотелось бы наладить диалог творческих людей между странами, возить омичей выступать в Казахстан. Творческий вечер в родном городе — это здорово, но по своему опыту знаю, что надо пробовать себя в выступлениях на другую аудиторию. Это делает автора опытнее, интереснее, круче.
В приоритете — занятия с детьми. Я и некоторые мои товарищи считаем это очень важным. На взрослых никакой надежды практически нет.
Новосибирск
Антон Метельков, поэт и создатель студии
На организацию студии меня подтолкнула книга Александра Ибрагимова о создании литературного клуба в Кемерове начала девяностых. Объединение возникло на заранее подготовленной основе. Я с друзьями организовывал фестиваль Experiences, делал несколько выпусков устного журнала «Сибирский Кортасар», работал в журнале «Реч#порт». Мы с коллегами часто собирались поговорить где-нибудь на кухне, выходило достаточно интересно, остроумно и небанально. Я решил, что нужно вынести такие беседы в публичное пространство. Постоянная живая коммуникация — необходимое условие развития литературы и литературной среды.
У студии есть помещение для встреч. Находится в научно-технической библиотеке Сибирского отделения Российской академии наук. Ранее там была фото-библиотека, которую мы организовали с товарищем Славой Ковалевичем. Постепенно сделали пространство приближенным к идеальной картинке, существовавшей в голове. Название появилось забавным образом: помещение, выделенное изначально, хотели снести. На 3 этаже библиотеки убирали все стены, делали единый читальный зал. Мы знали, что рано или поздно нас выселят, и «Студия 312», по номеру комнаты, перестанет существовать в физической реальности. Так и вышло. Три года спустя переехали на другой этаж, а название осталось — место, которого нет.
Участники студии — состоявшиеся поэты разных поколений, от 20 до 70 лет, иногда даже молодые авторы. А также друзья, с которыми мы придумываем совместные проекты — художники, фотографы, музыканты и просто хорошие люди. Для кого-то студия является факультативной деятельностью, для некоторых местом работы. Культурная и научная среда непосредственно связаны и обогащают друг друга.
На встречи попасть несложно, все анонсируются в группе и на личных страницах в соцсетях. На базе пространства мы в прошлом году организовали сектор самиздата и нетрадиционной печати, где исследуем неофициальную культуру, занимаемся структурированием и обработкой фондов. Некоторые участники нашего коллектива — сотрудники этого сектора, он постепенно растет и крепчает.
Возрастных ограничений нет, и встречи проходят бесплатно, я противник коммерциализации творчества. Клуб состоит из постоянных участников и тех, кто захаживает от случая к случаю. Из-за нашей специфики остаются не все, но мы рады новым единомышленникам — у молодых людей бывают другие приоритеты, я могу их понять. Есть юноши и девушки, с которыми завязались дружеские отношения — они часто заходят в гости, помогают с архивами, чувствуют себя как дома. Я был бы счастлив, если бы мне в их возрасте попалось подобное место.
Любим заниматься с детьми, придумываем поэтические мастер-классы и образовательные курсы. Иногда нас приглашают в коммерческие образовательные проекты, которые делают школы «Нооген» или «Креампус». Здорово взаимодействуем с авторами молодого поколения. Здесь упомяну наших участниц Леру Яковлеву и Настю Голованову, вместе с ними мы придумываем культурологические, краеведческие и образовательные проекты.
Сейчас студия — это не только литературный салон, но и своеобразный музей неофициальной культуры, творческая лаборатория, образовательная площадка и сектор самиздата, занимающийся научными исследованиями. Мы беседуем и пишем стихи на самые разные темы. Важна среда открытого, доверительного общения. Иногда бывают специализированные тематические проекты. Одна из ключевых тем — «текст города». Практикуем формат «лабораторных работ»: отправляемся гулять в определенное место или район города и там сочиняем. Работаем с поэзией в разных жанрах. Обсуждаем друг с другом тексты, помогаем начинающим автором деликатными советами. Больше всего нравится изобретать и воплощать что-то новое. Поэзия — это свобода, поэтому табуированием в творческом процессе может заниматься лишь какой-то внутренний камертон автора.
Я курирую культурную программу фестиваля «Книжная Сибирь». Там проводим мероприятия с участием новосибирских авторов. Время от времени приглашают выступить и на других площадках. Иногда соглашаемся, иногда нет, по разным причинам. С 2020 года я числюсь ответственным редактором кемеровского журнала поэзии «После 12». Можно сказать, что сейчас это основная наша публикационная площадка. Есть несколько альтернативных издательств, созданных участниками студии: мастерская книги «Подкованный осел», издательство «Райц», общество неформальной печати «Иzzдат», книжная серия «Снег». Кроме того, своими силами мы сделали серию зинов по художественному исследованию города «Змеи и лестницы», альманах «Бюро находок им. Милорада Павича», представляющий собой коллективный художественный эксперимент, и много чего еще. Вместе с коллегой Валерией Яковлевой недавно собрали антологию новосибирской поэзии конца XX — начала XXI веков «Парк».
В продвижении объединения нет надобности — не хотим тратить на это время и силы. Потенциальные участники сами нас находят. Я веду группу студии, где регулярно выкладываю материалы о нашей деятельности, литературе и культуре. Я считаю, что у студии есть авторитет в литературных и культурных кругах.
Планы на будущее — сделать деятельность более сдержанной и размеренной. От участия во многих проектах вынуждены отказываться, своих выше крыши: нужно успеть привести в порядок архивы, подготовить несколько изданий, сосредоточиться на текстах. Единственное исключение, которое в приоритете — занятия с детьми. Я и некоторые мои товарищи считаем это очень важным. На взрослых никакой надежды практически нет.
Табуированных тем нет — невозможно что-то запрещать, если стих просится сам.
Омск
Лариса Штеле и Татьяна Щербань, соосновательницы литературного клуба
Лариса: Когда я начала писать стихи, почувствовала, что не хватает слушателей — проблема большинства начинающих поэтов. Достойного сообщества, где приняли бы неуверенного новичка, не оттолкнули и не заглушили бы талант «доброй» критикой, в Омске не оказалось. Лучший выход из ситуации — возглавить движение самой.
Единомышленники нашлись быстро. Мои идеи совпали с желаниями Татьяны Щербань. Знакомы были давно, но точек соприкосновения не было. Я была директором управляющей компании, а Татьяна занималась творчеством. Объединение выросло в рамках созданного литературного клуба.
Название родилось сразу. Его легко запомнить и написать, одинаково читается слева направо и справа налево. Любой хит становится известен, когда уходит в народ — значит, поэтическое слово будет жить, когда выйдет за рамки консервативных объединений.
Татьяна: У клуба нет своего помещения. В первый год мы часто меняли место поэтических вечеров, выступали в кафе и ресторанах. На второй год стали сотрудничать с QR Bar — для наших встреч заведение открывается по вторникам, в нерабочий день. Пока вход на вечера свободный.
К нам приходят люди разных профессий и возрастов, с разным опытом в написания стихов. Фармацевты, воспитатели, учителя, химики и еще множество представителей других профессий. Проще сказать, что приглашаем всех — те, кому по душе формат, остаются.
Чтобы почитать свои стихи, достаточно написать о желании, прислать подборку любимых стихов или ссылку на ресурс, где они опубликованы. Программа вечера формируется за неделю. Лучше не откладывать с решением, потому что через пару часов после анонса места в программе разбирают. Если хотите послушать стихи, достаточно заранее забронировать столик в баре. Вход свободный для всех, в конце вечера можно оставить любую сумму для поддержки проекта.
Татьяна: На странице в социальных сетях можно следить за событиями. Накануне встреч выкладываем анонсы-приглашения. Возрастных ограничений не устанавливаем, но просим детей приходить с родителями.
Лариса: Модели встреч для детей, взрослых и более зрелых людей отличаются. Детский «ХитСтиХ» устраиваем в формате утренников. Взрослый проводим в вечернее время и будние дни. Для пожилых людей оставляем выходные.
Беседуем о жизни и чувствах, эмоциях и впечатлениях от прожитого дня. После прочтения работ на душе становится тепло, приходит осознание, что ты такой не один. Не пишем о политике, религии и острых социальных темах, которые могут разделить людей во мнениях. Мы за единение, ведь творчество объединяет людей.
Татьяна: Стараемся не углубляться в тему религии и политики, но иногда поэты все-таки озвучивают свою позицию. В стороне оставаться не получается.
Лариса: Табуированных тем нет — невозможно что-то запрещать, если стих просится сам. Писать можно обо всем, однако нужно помнить об экологичности и такте произведений, выбирать, что читать на публику. Личный спор, неприязнь, желание перейти на личности лучше оставить для частной беседы или личной страницы в соцсетях.
Клуб быстро набирает популярность в Омске. Стараемся участвовать в городских праздниках и рассказывать о нашей деятельности.
Татьяна: Помимо того, что сами где-то участвуем, создаем события в городе. Нам удалось организовать «Первый фестиваль поэзии», а совсем недавно прошел «Большой Литературный пикник» в парке «Зеленый остров»
Лариса: Регулярного печатного издания пока нет. Раз в год издаем сборник стихов наших резидентов — «Остро и просто». Радует, что с каждым разом мастерство поэтов растет и число участников вместе с ним. Первый выпуск был тонким и вышел небольшим тиражом.
Татьяна: Издательство — другая сфера, это больше про бизнес. Нужно иметь техническую базу, специалистов и многое другое. Возможно, когда-то займемся печатью.
Лариса: Когда клуб станет уверенно приносить прибыль, сможем помочь большему числу людей раскрыть и развить поэтический талант, поддержать одаренных и способных. Не ставить такую цель — бессмысленно.
Татьяна: Мы не против дохода, очень даже за! Но не хотим, чтобы творчество перешло в бизнес, потеряло душу. Здесь грань тонка. Наша цель — сохранить самобытность, духовность и тепло. Будем стремиться к балансу.
Лариса: Продвигаемся в основном в соцсетях. Помогает «сарафанное радио». Кто был хоть раз на встречах, приводят друзей и знакомых, ходят даже семьями.
Да можно и в бар иногда зайти, увидеть стоящего на стуле и читающего пьяной толпе стихи человека — точно узнаете в декламирующем кого-то из «Ассоциаций».
Томск
Даниил Пяткин и Егор Евсюков, сооснователи объединения
В Томске хорошо развито общекультурное движение, но именно литературное направление проседает. Были разные объединения, с которыми мы контактировали, но они нас не устраивали своим формально-банальным содержанием. Литературный процесс в целом застопорился, остановился, а нам хотелось чего-то свежего, нового, серьезного. У нас есть хорошие друзья по Сибири — поэтический журнал «После 12» в Кемерове, сообщество андеграундных и нео-андеграундных поэтов «Студия 312» во главе с Антоном Метельковым, но в Томске мы, по нашему мнению, остаемся единственным серьезным литературным объединением.
В Томске творит множество достойных художников-одиночек, одновременно, но в отрыве друг от друга — и мы поставили себе целью эти одинокие художественные миры повенчать, показать что-то стоящее. Мы считаем, что мы — своего рода авангард, пусть и с приставкой «нео» или «нео-нео». Мы единомышленники и единочувственники, в нашу команду попасть трудно. В ней состоят два сооснователя Даниил Пяткин и Егор Евсюков, редакторы Степан Давыдов и Олег Вялов, а также оператор Сергей Марчук и дизайнер Анна Шварц. «Свободные ассоциации» многогранны и интермедиальны — это и неигровые документальные и игровые художественные видео, интервью, лекции, выступления, публикации, и собственное творчество, музыка, поэзия. Мероприятия у нас тоже проходят, но не так часто, как хотелось бы — на вечера банально не всегда хватает ресурсов. Но когда они случаются — это всегда ритуал, иммерсивность, магия. На все наши мероприятия вход всегда свободный.
У нас пестрая палитра интересов — нам интересна философия творчества и философия вообще. Мы обращаемся к наследию мыслителей, исследователей и художников XX века (это и Николай Бердяев, и Мартин Хайдеггер, и Жак Лакан), не оставляем за бортом и теоретиков постмодернизма — Ролана Барта, Жиля Делеза и Феликса Гваттари, Жака Дерриду. Кроме того, мы щедро вбираем наследие «высокого» модернизма и локальный «сибирский текст». Творчество Осипа Мандельштама и Иосифа Бродского — мощных, но достаточно разных метафористов. Театр-ритуал Ежи Гротовского, концептуализм Всеволода Некрасова. Сибирский экзистенциально-шаманский рок Егора Летова и Янки Дягилевой. Все это разнотравие голосов мы пытаемся взращивать на нашей культурной почве. Сейчас увлекаемся творчеством московских метареалистов, таких как Парщиков, Жданов, Драгомощенко, активно впитываем их барочный, сложный, ветвистый язык. После Парщикова нельзя писать по-другому. Густота жизни — новейшие открытия в области квантовой физики, нейробиологии, AI-технологиях — требует густоты поэтического слова. Равно как и рок-музыку, мы считаем, невозможно писать по-старому после Летова.
Большинство литературных мероприятий Томска организуем мы, но на культурных, не акцентированных на литературе фестивалях тоже выступаем. Успели много с кем поработать, вот некоторые: новосибирское объединение «Студия 312», московский журнал «Таволга», томские «Дом искусств» и «Музей славянской мифологии». А томский Hall Bar стал вторым нашим домом — именно там проходила большая часть поэтических вечеров. Каждый из нас также входит в литпроцесс отдельно — печатаемся в литературных журналах по всей России, побеждаем на международных и всероссийских фестивалях. Да можно и в бар иногда зайти, увидеть стоящего на стуле и читающего пьяной толпе стихи человека — точно узнаете в декламирующем кого-то из «Ассоциаций». Люди ищут искусство в музее, а оно на улицах ищет людей — так пели новосибирские ребята.
Пока существуем в офлайне, но в конце года издадим печатную антологию (журнал). После будем пробовать издавать отдельные книги наших авторов, но издание требует большого усилия и капиталовложения. Цели выйти на доход нет, это не бизнес. Если получится, хорошо. Было бы здорово, если бы проект сам себя мог обеспечивать. Поэтому на следующих мероприятиях будем пробовать ставить плату за вход, чтобы покрывать расходы. Также создание мерча осенью поможет зрителям поддерживать нас. У нас есть донатеры, но это буквально 500 рублей в месяц. Были попытки проводить мероприятия за свободные донаты, тоже больше 500 рублей не набиралось.
На весь 2023 год план расписан, будет много всего, особенно осенью. Сейчас ищем деньги на это — например, будем подавать на грант от ГЭС-2. В 2024-м будем ориентироваться по ситуации — обычно все это приходит по дороге. Пока есть только наброски долгосрочные. Из интересного: издание журнала, полнометражный документальный фильм о томской культуре, несколько крупных мероприятий, пошив уникального лимитированного мерча, созданного в коллаборации с замечательным местным модельером Даниилом Фатеевым и много новых интермедиальных работ. Также готовим поэтический марафон, посвященный Борису Рыжему с музеем «Литературная жизнь Урала ХХ века». Недавно нам удалось запустить сайт. Мечта — найти помещение и сделать там арт-пространство, чтобы там можно было и музыку писать, и мероприятия проводить, и издавать, и работать с видеоматериалом. И чтобы все ребята из нашего объединения — художники, поэты, музыканты, режиссеры — могли подтягиваться и заниматься там своим творчеством.
Поэт — не читающий о неразделенной любви страдалец в пальто и шляпе с трубкой в зубах, не пьющий ананасную воду эстет. Поэта, настоящего поэта, не всегда и в толпе можно опознать. Он неприметен, пишет о жизни, реальности — честно, без эпигонства и словесной эквилибристики. Хочется разрушить этот романтический миф о литературе и избавиться от поверхностности. При этом необходимо выводить литературу к людям, не понижая порог вхождения, но заставляя зрителя подняться до уровня поэта. Призвать людей к осознанности, к глубине. Для этого и нужны все эти лекции и поэтические вечера, интервью и видео.
1074
30 Августа 2023
Материалы по теме