Трамваи и цветные карандаши: «Барнаул каждый день» Анны Полторыхиной

«Я Барнаул все еще открываю, хоть и живу в нем всю жизнь»


В 2023 году «Мастера Сибири» уже писали о барнаульской художнице Анне Полторыхиной. Тогда наше внимание привлекла цифровая графика автора, посвященная родному городу, соседней Республике Алтай и Красноярску, в котором Аня получила профессиональное образование в Сибирском государственном институте искусств им. Дмитрия Хворостовского. Сегодня мы обращаемся к новой графической серии автора, созданной цветными карандашами. Как раз накануне в Художественном музее Алтайского края в Барнауле открылась первая персональная выставка Полторыхиной «Барнаул каждый день».
Анна признается, что в школьные годы не замечала Барнаул, и только получив образование, стала смотреть на знакомые улицы как на потенциальные произведения. Пейзаж — главный жанр в ее творчестве, причем центр города и его достопримечательности попадают в фокус художницы редко. Гораздо чаще Полторыхину привлекают сцены, подсмотренные в окрестностях ее дома: спальные районы, дворы многоэтажек и здания, которые вскоре могут исчезнуть. В экспозицию вошли 47 работ, от миниатюр до крупного формата. Мы попросили Аню рассказать о некоторых сериях на выставке.
«Трамвайные линии», 2019
Это одна из первых самостоятельных серий в мягком материале. Мне хотелось передать уют от локаций, связанных с трамваями, какое-то теплое ощущение от встречи с ними, взять более камерные какие-то сюжеты, связанные с городом.
Я трамваи для себя открыла относительно недавно. Я Барнаул, в принципе, все еще открываю, хоть и живу в нем всю жизнь. Это взрослый мой взгляд, будто бы в первый раз, на уже знакомые места под каким-то другим углом.


«Стадион "Атлант"», 2020
Неожиданно для себя открыла, что во дворах бывают хоккейные коробки, и это одна из таких площадок на стадионе «Атлант». Меня привлекли плафоны, висящие, как будто парящие в воздухе. Он немножко заросший, но от него такое теплое ощущение, теплый колорит вокруг него как будто всегда создается. Хотелось передать эту буквально ламповую атмосферу.
«Береговая линия», 2021
Это домики-эллинги, они построены для того, чтобы обслуживать задачи речного движения. Это рядом со «старым» мостом, можно под ним пройти на теплоходной экскурсии, как я сделала, и познакомиться с прибрежным пейзажем. Хотелось передать хаотичную застройку, в какой-то степени, ощущение какого-то курорта, который, возможно, мог бы здесь быть, или есть.
Это интересное место со своим лицом, я его заприметила и изобразила. На одном из листов можно увидеть местную художницу Марину Демидову. Оказалось, что она там тоже бывает, и, раз я нарисовала место, где она могла бы быть, я потом и ее добавила на изображение.


«Весенний розовый», 2022
Меня интересовал более декоративный подход. В этой серии я использовала два основных цвета ― зеленый и розовый, и дополнительные синий или фиолетовый. У меня была задача найти какие-то сюжеты, которые бы соответствовали моей задумке, я искала по всем дворам и старалась какое-то ощущение неожиданной встречи с цветом передать, усилив его.
В одном дворе меня заинтересовали защитные конструкции для растений. И хотелось эти елочки спрятать, чтобы зритель их не сразу замечал.
Фонтан находится в парке «Арлекино». Мне понравилось сочетание ― одно дерево было более зеленым, а другое более желтым. Но, поскольку тема была «розовый», оно превратилось в розовое. И там была статуя влюбленных ― сочетание двух деревьев и двух фигур вдохновило на создание такой романтичной композиции.
Закат во дворе тоже розовый, и розовые отблески на тропинках. И зачастую розовые, с красным оттенком пятиэтажки, и контраст розового и зеленых лужаек окружающих.
«Арки», 2024
Хотелось как-то осмыслить архитектуру города, и отправной точкой для меня стали арки как парадный вход и какой-то уникальный элемент, хорошо знакомый каждому барнаульцу. Было интересно поискать их и посмотреть, как зелень взаимодействует с ними ― где-то она, может быть, чуть-чуть подавляет или прячется за архитектуру. И, опять же, сочетания цветов: синий, розовый, зеленый, которые, мне кажется, часто встречается в нашем городе.
«Неявные пространства», 2025
Меня интересует в последнее время тема мягкого и контрастного. Как раз хотелось на этом контрасте сыграть, и вот такой сюжет вспомнила: весной, когда снег еще не до конца растаял, перед моим домом образовывается огромная лужа, и отражения в ней такие неясные. Дом удваивается, но его не совсем видно, и образуется ритм шикарных, высоких тополей, которые растут возле дома, которые тоже искажаются в этом пространстве. И реальность сталкивается с этим отраженным и как-то преображается.
Это опять дворы вокруг моего дома, и вновь тема пространства. Мы видим только вырезанные куски среди белого снега и всего, что он накрывает. И как раз среди этого белого можно разглядеть какую-то красоту цвета здания, ритмы, которые тоже организуют пространство. Часть объектов скрыта, и нужно немножко поугадывать, что и где. Здесь я много стирала стирательной резинкой, чтобы была такая легкость всего, кроме самого здания.
Мы перемещаемся из пятиэтажной застройки в более крупномасштабную. Мне хотелось, чтобы здесь мягким и неявным было примерно все. Хотелось создать впечатление, что здание растворяется книзу, создать ощущение зимнего тумана, зимней изморози. И только лучи солнца немножко высвечивают что-то, а все остальное утопает в этом тумане. И никакой резкости.
«Барнаул буквально», 2025
Давно идея крутилась в голове о том, чтобы систематизировать как-то Барнаул. Я взяла систему в общем-то не новую для художников, у других авторов тоже можно встретить подобные серии ― когда город разбивается по буквам. Когда я начала об этом задумываться, мне это показалось очень интересно, потому что под разные города подходят разные буквы в большей или меньшей степени. Например, в Красноярске есть Енисей, а вот у нас, в Барнауле, я забуксовала с буквой «Е».
Была идея рисовать в формате А3-А4, но со временем я поняла, что не осилю такой масштаб; тем более что в маленьких картиночках проще все утрясти и такой большой объем работ сделать. Конечно, потом это, может, вырастет в более масштабную серию по размерам, но хотелось бы сначала доделать эти маленькие штучки.
Для работы над этой серией я использовала как свои фотографии, так и фото из открытых источников. Например, в работе с гимназией Будкевич я использовала фотографию 15-летней давности, поэтому там еще есть деревья. Мне так нравится вайб старый Красноармейского проспекта и прилегающих улиц, что тут я немножко отступила от того, чтобы рисовать непосредственно сегодняшний день. Поэтому если кто-то заметит нестыковки, пусть не удивляется.